choreography by Nora Chipaumire
rehearsal assistant Mackintosh Pedzisai Jerahuni
in studio rehearsal assistant Beatrice Bresolin
dancers Selamawit Biruk, Beatrice Bresolin, Vittoria Caneva, Giacomo Citton, Ilaria Marcolin, Elena Sgarbossa
production Operaestate Festival Veneto
choreography by Nora Chipaumire
rehearsal assistant Mackintosh Pedzisai Jerahuni
in studio rehearsal assistant Beatrice Bresolin
dancers Selamawit Biruk, Beatrice Bresolin, Vittoria Caneva, Giacomo Citton, Ilaria Marcolin, Elena Sgarbossa
production Operaestate Festival Veneto
choreography by Nora Chipaumire
rehearsal assistant Mackintosh Pedzisai Jerahuni
in studio rehearsal assistant Beatrice Bresolin
dancers Selamawit Biruk, Beatrice Bresolin, Vittoria Caneva, Giacomo Citton, Ilaria Marcolin, Elena Sgarbossa
production Operaestate Festival Veneto
ideazione Alessandro Bernardeschi
coreografia, scrittura e interpretazione Carlotta Sagna, Alessandro Bernardeschi, Mauro Paccagnella
drammaturgia musicale Alessandro Bernardeschi
luci e direzione Simon Stenmans
assistente coreografa Lisa Gunstone
video Stéphane Broc
suono Eric Ronsse
costumi Wooshing Machine e Fabienne Damiean
con Pietro Ercolino
Con la Trilogia della Memoria Paccagnella e Bernardeschi, all’epoca cinquantenni, affrontavano la prova del tempo rivisitando 20 anni di sodalizio artistico, culturale e storico. Adesso, sessantenni, creano questo nuovo spettacolo che prende il titolo dall’omonimo film del 1913 con la diva del muto Lyda Borrelli, danzatrice e attrice magistrale dalle movenze intense, cariche di emozioni, intensità e languore.
Ma l’amor mio non muore/Épilogue, seguito naturale della Trilogia, è uno spettacolo ironico che racconta del corpo che invecchia mentre l’anima conserva la verve per lanciarsi in atti sfrenati. Intreccia ricordi intimi e memoria collettiva nell’impronta lasciata dalla vita sui tre danzatori-coreografi: Carlotta Sagna, Mauro Paccagnella e Alessandro Bernardeschi, artisti italiani ma emigrati in Francia e in Belgio. Un lavoro dove convivono gravità e allegria, disinvoltura e disarticolazione, autoironia, gioia e gravità. Perché è vero che l’amore non muore, ma il tempo passa e i corpi ne portano il peso.
Con il supporto di Wallonie-Bruxelles Théâtre Danse
concept Alessandro Bernardeschi
choreography, writing and interpretation Carlotta Sagna, Alessandro Bernardeschi, Mauro Paccagnella
musical dramaturgy Alessandro Bernardeschi
lighting and direction Simon Stenmans
assistant choreographer Lisa Gunstone
video Stéphane Broc
sound Eric Ronsse
costumes Wooshing Machine and Fabienne Damiean
with Pietro Ercolino
With the Trilogia della Memoria Paccagnella and Bernardeschi, then in their fifties, faced the test of time by revisiting 20 years of artistic, cultural and historical association. Now in their sixties, they create this new show that takes its title from the 1913 film of the same name starring silent film diva Lyda Borrelli, a masterful dancer and actress with intense movements, charged with emotion, intensity and languor.
Ma l'amor mio non muore/Épilogue, a natural sequel to the Trilogia, is an ironic show that tells of the body growing old while the soul retains the verve to launch itself into unbridled acts. It interweaves intimate memories and collective memory in the imprint left by life on the three dancer-choreographers: Carlotta Sagna, Mauro Paccagnella and Alessandro Bernardeschi, Italian artists who emigrated to France and Belgium. A work where gravity and gaiety, nonchalance and disarticulation, self-irony, joy and gravity coexist. Because it is true that love does not die, but time passes and bodies carry its weight.
With the support of Wallonie-Bruxelles Théâtre Danse
