PRIMA NAZIONALE
COPRODUZIONE DEL FESTIVAL

coreografia Base 9
interpreti
Giacomo Citton
Federica Dalla Pozza
Ilaria Marcolin
Elena Sgarbossa

Il nuovo gruppo di artisti della danza BASE9 sviluppa, in occasione del weekend “Dedicato a Canova”, delle camminate coreografiche ispirate all’universo canoviano e ai luoghi frequentati dallo scultore nei suoi soggiorni bassanesi.
Da qui nasce Dancing Strides #5 - Choices, un’esperienza performativa e partecipativa sotto forma di camminata collettiva: grazie alla condivisione di task, indicazioni e suggestioni, chi partecipa viene guidato nell’attivazione di un modo alternativo di guardare l’ambiente circostante, di percepire lo spazio e di stare nella collettività. Ad accompagnare il percorso, quattro artisti di Base 9, guide di una esplorazione di luoghi nascosti o spazi già noti, luoghi immaginari, personali, reali, e della città di Bassano. La camminata diventa così, lo strumento essenziale per attraversare stati del corpo e posture che rimangono in dialogo con il panorama esterno; un panorama che mescola architetture, sguardi, corpi e voci.
Partendo dall’osservazione del processo creativo, tipico di Antonio Canova, si spalanca una riflessione in movimento, che orbita intorno all’azione del creare: le scelte pratiche e di direzione compiute dal singolo plasmano, passo dopo passo, il dispiegarsi del percorso collettivo.
Dancing Strides #5 - Choices fa parte di un progetto più ampio che unisce l’azione della camminata collettiva a pratiche artistiche legate alla danza e al movimento.

PRIMA NAZIONALE
COPRODUZIONE DEL FESTIVAL

coreografia Base 9
interpreti
Giacomo Citton
Federica Dalla Pozza
Ilaria Marcolin
Elena Sgarbossa

Il nuovo gruppo di artisti della danza BASE9 sviluppa, in occasione del weekend “Dedicato a Canova”, delle camminate coreografiche ispirate all’universo canoviano e ai luoghi frequentati dallo scultore nei suoi soggiorni bassanesi.
Da qui nasce Dancing Strides #5 - Choices, un’esperienza performativa e partecipativa sotto forma di camminata collettiva: grazie alla condivisione di task, indicazioni e suggestioni, chi partecipa viene guidato nell’attivazione di un modo alternativo di guardare l’ambiente circostante, di percepire lo spazio e di stare nella collettività. Ad accompagnare il percorso, quattro artisti di Base 9, guide di una esplorazione di luoghi nascosti o spazi già noti, luoghi immaginari, personali, reali, e della città di Bassano. La camminata diventa così, lo strumento essenziale per attraversare stati del corpo e posture che rimangono in dialogo con il panorama esterno; un panorama che mescola architetture, sguardi, corpi e voci.
Partendo dall’osservazione del processo creativo, tipico di Antonio Canova, si spalanca una riflessione in movimento, che orbita intorno all’azione del creare: le scelte pratiche e di direzione compiute dal singolo plasmano, passo dopo passo, il dispiegarsi del percorso collettivo.
Dancing Strides #5 - Choices fa parte di un progetto più ampio che unisce l’azione della camminata collettiva a pratiche artistiche legate alla danza e al movimento.

SHOOT ME
coreografia Diego Tortelli
musica Spiritualized
costumi Marco De Vincenzo
luci Roman Fliegel
produzione Fondazione Nazionale della Danza/Aterballetto
coproduzione Fondazione I Teatri di Reggio Emilia

Aterballetto torna protagonista con un programma di due coreografie che, tra plasticità ed energia, sembrano tradurre in movimento l’opera di Canova. Per la creazione SHOOT ME, il coreografo Diego Tortelli rivisita l’idea di concerto-balletto in chiave contemporanea: musica e danza si accompagnano così in una composizione priva di narrazione, ma che guida lo spettatore a creare immaginari aperti e a provare emozioni, ispirandosi a istantanee di manifestazioni, pride, catwalks… tutto ciò che unisce in un gruppo e che allo stesso tempo permette di non perdere la propria voce. Un lavoro che mette in rapporto diretto i danzatori sulla scena e il pubblico in platea: un gioco di seduzione, di sguardi, un assalto ai sensi e un'ode al corpo.

Secus è invece una creazione di Ohad Naharin che vanta un collage musicale che si estende dagli insoliti stili elettronici di AGF, alle seducenti melodie indiane di Kaho Naa Pyar Hai, fino alle armonie risonanti dei Beach Boys. Un mix avventurosamente eclettico, che funge da sfondo a una coreografia audace e stravagante, dove si compone un alfabeto umano fatto di corse, assoli, gesti tersi e puliti, duetti interrotti e che, attraverso gesti precisi e improvvisi, esprime emozioni e sentimenti puri senza diventare sentimentale. Gioia, vulnerabilità, paura, innocenza, confusione e rabbia tessono una tela armonica e dinamica che oscilla fra delicatezza ed esagerazione

Silent Play di comunità con gli abitanti di Colceresa
di  Paola Rossi
con Paola Rossi e Carlo Presotto
coproduzione La Piccionaia /Operaestate Festival

Lo spettacolo rappresenta la seconda tappa di un percorso partecipato, per la creazione di una mappa teatrale di comunità dell’unione dei comuni di Colceresa.
Una mappa performativa, fatta di racconti, ambienti sonori, canti e narrazioni, luoghi da visitare e di cui fare esperienza attraverso i cinque sensi, raccolti e montati in drammaturgia da Paola Rossi. Il percorso scelto nel 2022 sarà quello che parte dalla sede comunale a Mason, si sviluppa lungo la collina e poi scende nell’area dei mulini e del torrente Laverda seguendo uno dei sentieri della rete di Colceresa. (il percorso dello Scoiattolo) Ci muoviamo in un territorio che ha subito negli ultimi anni una grande trasformazione, e che vive tuttora una condizione in bilico tra la memoria prevalentemente agricola e la presenza di alcune realtà imprenditoriali di punta della provincia di Vicenza (Dainese, Bonotto).
Un ambiente stratificato e complesso che sta costruendo una sua identità attraverso una narrazione sapiente del paesaggio e della bellezza dell’ambiente come requisiti fondamentali per la qualità della vita. Si tratta di una narrazione rivolta sia agli abitanti che ai visitatori sempre più numerosi che scelgono le colline come luogo per rigenerarsi.
Il lavoro coordinato da Paola Rossi parte da una raccolta sul campo svolta con i metodi della ricerca etnografica, coinvolge il gruppo dei partecipanti nel situare racconti e testimonianze lungo il percorso, per poi generare una restituzione d’artista con una performance di 75’ che coinvolge gruppi di 30 spettatori in un percorso con l’utilizzo di radioguide.
La memoria di questo lavoro rimane poi a disposizione della comunità, un archivio situato e geolocalizzato di voci narranti.

La passeggiata partirà dalla piazza di fronte alla Chiesa di Colceresa e avrà una durata di circa 2 ore con buon dislivello (300 mt circa) quindi consigliato dagli 11 anni in sù.
Si raccomandano scarpe e abbigliamento adeguato. I posto sono limitati a 25 persone per replica.

con il contributo della Camera di Commercio di Vicenza